Sale a la venta 'Jess Franco. Tutto sul suo cinema "spiazzante"'

Me acaba de llegar de Italia mi último libro. Lo de último es un decir, ya que lo entregué en 2006, hace ya cinco años, lo que es mucho, demasiado para un libro (en este tiempo he publicado aquí en España tres). Se trata de Jess Franco. Tutto sul suo cinema "spiazzante". Da Orson Welles alla pornografia (Roma, Profondo Rosso, 2010). Afortunadamente, al menos la filmografía está actualizada, e incluso se han podido incluir fotografías de Jesús con su Goya; algo es algo. No obstante, resulta curioso comprobar cómo cinco años son muchos, sí, para un libro y para la vida de una persona. Apenas me acordaba de cómo era el libro, trabajo, por cierto, que no me pertenece del todo, incluso menos de lo que recordaba, tantos fueron las personas que, de uno u otro modo, colaboraron conmigo. Aunque en la cubierta ponga "di José Manuel Serrano Cueto", lo cierto es que mío es un 60% a lo sumo; el resto son colaboraciones que busqué expresamente. Por ejemplo, se recogen tres entrevistas a Jesus: una que le realicé yo en la Semana Santa de 2006 y otras dos que me cedieron amablementeTali Carreto (publicada anteriormente en Freek!) y Jesús das Neves y José Luis de la Cruz (publicada en la web Francomanía). Pero también quise invitar a colegas y cineastas a que me dieran su opinión sobre Jesús y así lo hicieron Juan M. Corral, Carlos Díaz Maroto, Javier G. Romero, Manuel Valencia , Javier Cortijo, Frank G. Rubio, David G. Panadero, José Roberto Vila, Julián Lara, Christie Levin, Javier Maqua, Carles Torras, Félix Sabroso y Dunia Ayaso, Raquel Evans, Enrique Guevara, Guillermo Hernáiz, Pablo Llorens, Lloyd Kaufman, Germán Monzó, Dan Van Husen, Paul Naschy y Carlos Aured... Y decía que resulta curioso leer este libro ahora porque de haberlo escrito hoy, seguramente hubiera pedido colaboración también a Juan Andrés Pedrero Santos, Carlos Tejeda y otros amigos; aparte del hecho, realmente triste, de que dos de las personas que accedieron a darme su opinión sobre Jesús, Paul Naschy y Carlos Aured, ya que estén con nosotros. Como tampoco lo está Aldo Sambrell, entrevistado en un capítulo en el que también hay charlas con Antonio Mayans, Lina Romay, Kevin Collins (entrevista cedida por Dario Lavia) y Carlos Aguilar. Además, aparte del prólogo de Fabio Zanello, como invitado sorpresa (para mí) aparece Antonio Fabio Familiari entrevistado, en un apéndice, a Gabriele Crisanti.

Así que Jess Franco. Tutto sul suo cinema "spiazzante" me resulta personalmente muy atractivo, ya que me remonta a una época en la que en vida se cruzaban otros nombres, otros rostros, personas, algunas, con las que yo no guardo tanta relación como entonces. El libro parece un objeto llegado del pasado que me invita a la reflexión.

'Baile entre jarcias y aparejos'

Permitidme una loa familiar, que de vez en cuando tengo que hacerlas, dada la proyección artística, musical, literaria de mis hermanos. Ahora le toca el turno a Dolores, que mientras ve como el extraordinario pianista Diego Fernández Magdaleno (Premio Nacional) lleva por toda España una de sus composiciones, puede ya oír en CD otra de ellas, una de nombre bien bonito: "Baile entre jarcias y aparejos". En la pista 11 del CD Flauta y Marimba, interpretado por Antonio Arias y Estela Blázquez, que saca la Junta de Andalucía. Un primor.

Florinda Chico, enorme

Os dejo aquí mi particular homenaje a Florinda Chico, que se nos fue hace dos días.

Mañana se proyecta en Festerror mi corto "Río seco" en homenaje a Aldo Sambrell

Mañana viernes, a las 21 horas, se proyectará en la Casa de l'Obrera de Lloret del Mar mi cortometraje Río seco (2006). Así, el Festival de Cinema de Terror i Fantástic de la ciudad, Festerror, rinde homenaje al actor Aldo Sambrell, productor y protagonista del mismo, fallecido el pasado 2010.

Más información de Festerror en Friki Films Blog.

'Aullidos' corsarios

Hace poco hablé aquí mismo de La maldición de Poe, la extraordinaria obra de títeres para adultos de Teatro Corsario, grupo que tuve el placer de volver a disfrutar el pasado sábado, entonces con el espectáculo Aullidos, cuento de terror basado en La Bella Durmiente. Aunque bastante más cómica que La maldición de Poe, aún así por momentos parece que estemos asistiendo a otra pesadilla poeniana (presentes de nuevo el amor y la muerte, escenarios macabros, poética ultraterrena). El sexo (hard incluso), la violencia y lo sobrenatural dan forma (grotesca) a una fábula con hombres lobo, ogros, espectros y sirenas que, a su vez, sirve, de forma intencionada o no, como alegoría de la necesaria transformación del teatro. Talía, musa de la comedia, da nombre a la protagonista, que despierta tras una violación que, a la postre, será bien recibida por la durmiente. El teatro, efectivamente, sigue necesitando de un cambio que retome su esencia ritual, chamánica, cosa que, de alguna manera, consigue Teatro Corsario con estos espectáculos prácticamente silentes (apenas palabras sueltas, ruidos, música), envueltos de cierto halo místico.

Pero, aparte de las ideas más o menos intelectuales que queramos sacar de Aullidos (quizás pajas mentales), lo importante es que, fundamentalmente, entretiene, fascina, apasiona. Con una soberbia manipulación –de extraordinario dinamismo resulta la carrera del enorme lobo-, Teatro Corsario consigue algo muy difícil: otorgar auténtica vida, como Frankenstein o Pigmalion, a unas figuras que sin embargo no pierden nunca su esencia mágica. Además, tanto La maldición de Poe como Aullidos tienen una duración que juega a su favor: apenas la hora y poquísimo. Esto hace que la obra quede inserta en el subconsciente como un dardo onírico difícil de extraer, un veneno, agradable pero extraño, que crea mono. Definitivamente, el enganche a las criaturas de Teatro Corsario es preocupante.

Aldo Sambrell en el rodillo de fallecidos de los Goya

Esta foto, que le hice yo mismo a Aldo Sambrell durante el rodaje del cortometraje Río seco, fue la que anoche se proyectó en el obituario de la gala de los Goya. La Academia me pidió una foto cuando murió y les envié esta, en la que creo que Aldo está estupendo.

Mi quiniela para los Goya

Ya que todo el mundo hace quinielas para los Goya de esta noche, ahí va la mía, pero solo de los premios principales, que me da pareza (los ganadores en negrita). Espero no errar mucho:

MEJOR PELÍCULA

Entrelobos

Todo lo que tú quieras

Siempre hay tiempo
También la lluvia

MEJOR DIRECCIÓN

Gerardo Olivares (Entrelobos”)
Achero Mañas (Todo lo que tú quieras)
Rodrigo Cortés (Buried [Enterrado])
Agustí Villaronga (Pa negre)

MEJOR DIRECCIÓN NOVEL

Ana Rosa Diego (Siempre hay tiempo)
Emilio Aragón (Pájaros de papel)
Juana Macías (Planes para mañana)
Jonás Trueba (Todas las canciones hablan sobre mí)

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA

Txema Blasco (Siempre hay tiempo)
Juan Diego Botto (Todo lo que tú quieras)
Luis Tosar (También la lluvia)

Antonio de la Torre

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA

Elena Anaya (Habitación en Roma)
Emma Suárez (La mosquitera)
Magaly Soler (Amador)
Nora Navas (Pa negre)

MEJOR ACTOR DE REPARTO

Celso Bugallo (Amador)
Sancho Gracia (Entrelobos)
José Luis Gómez (Todo lo que tú quieras)
Fermi Reixach (Siempre hay tiempo)

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

Fany de Castro (Amador)
Ana Wagener (Biutiful)
Montserrat Carulla (Siempre hay tiempo)
Laia Marull (Pa negre)

MEJOR ACTOR REVELACIÓN

Eduardo Bulnes (Siempre hay tiempo)
Francesc Colomer (Pa negre)
Manuel Camacho (Entrelobos)
Oriol Vila (Todas las canciones hablan de mí)

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN

Aura Garrido (Planes para mañana)
Maite Sandoval (Siempre hay tiempo)
Marina Comas (Pa negre [Pan negro])
Natasha Yarovenko (Habitación en Roma)

Lo que diga mi mujer...

Ahora que estamos a las puertas del carnaval, y que en Cádiz llevan ya varios días con el concurso de agrupaciones, os dejo la presentación de la chirigota Lo que diga mi mujer, un "pelotaso" de José Luis García Cossio, El Selu, del año 2006.

A ver si no tienen más razón que un santo...

¡Desde hoy, Friki Films Blog en su pantalla habitual!

Desde hoy llevo el blog de la distribuidora catalana Friki Films, especializada en cine de escaso presupuesto. No obstante, este nuevo medio no estará dedicado únicamente a servir de soporte promocional a los lanzamientos de la distribuidora, sino que abre su información a la actualidad, provenga de donde provenga y, aunque preste especial atención al cine "underground", no dejará de dar cobertura a temas más generales. En realidad se trata de seguir la línea inaugurada con Pasionporelcine.es, pero ahora dando mayor espacio a los márgenes del cine.

Así pues, Friki Films Blog dará cuenta de los estrenos, los lanzamientos del mercado doméstico, las novedades editoriales, el mundo del cortometraje, el cine amateur y de autor, los "blockbusters", las cinematografías más trilladas y las menos conocidas... Todo tipo de cine, pero con la mirada siempre puesta en lo menos usual. Espero que os guste.

La mirada de Mayans

Un instante del rodaje de mi largometraje documental Contra el tiempo en el que vemos al actor Antonio Mayans, curtido en superproducciones de Samuel Bronston (Rey de reyes...) e infraproducciones de Jesús Franco (La tumba de los muertos vivientes y decenas más).

Fotografía: Jesús Haro.

"Yo no soy mi hermano. Soy yo", de Freddy Cole

 

El hermano de Nat King Cole, Freddy, es menos conocido que él, pero es igualmente extraordinario. Aquí, al piano, Freddy canta su "I'm not my brother. I'am me".

'Siempre hay tiempo', una de las mejores películas españolas de 2010 y una injusta olvidada

Anoche la Semana de Cine de Carabanchel exhibió dos importantes películas del cine español: La isla interior (Dunia Ayaso y Félix Sabroso, 2010) y Siempre hay tiempo (Ana Rosa Diego, 2009). A mí me tocó presentar y moderar el coloquio de la segunda, al que vino Juan González (en la foto, a la izquierda), del equipo de cámara y amigo personal de la directora.

Siempre hay tiempo nos habla de encuentros generacionales, contrapuntos culturales, conflictos paternofiliales y sobre todo del abandono y la incomunicación. Es extraordinaria en todos los aspectos, comenzando por los actores, especialmente Txema Blasco y Montserrat Carulla, pero también el joven Eduardo Bulnes, un descubrimiento que debería haber merecido otra de esas nominaciones noveles al Goya.

'El Jueves', el único medio que enseña lo que realmente importa

Peñafiel sacó los huevos a relucir...

"Menos mal que estaba la puta"...

Fanny de Castro y J.M. Serrano Cueto

La frase del título de este post la pudimos oír ayer por la tarde después del pase de Amador para los jubilados de Carabanchel… “Es muy lenta y muy aburrida”, decía una señora e, inmediatamente, sin inmutarse, soltó “menos mal que estaba la puta”. ¿Y quién es la puta? Fanny de Castro; bueno, ella no, sino su personaje, claro: la prostituta Puri, especializada ya en hombres bien maduros. La actriz malagueña supone el salvavidas del espectador, que, cansado de la aridez de la película y de su tempo excesivamente pausado, encuentra en Puri, pura distensión, la complicidad necesaria para seguir adelante… Alguien me confesó que, cuando suena la puerta en la casa de Amador, la gente desea que sea Puri quien aparezca. A De Castro, cuya nominación al Goya de reparto habría estado muy justificada, la película le ha hecho un gran favor porque los espectadores, muchos, salen de la sala pensando, efectivamente, “menos mal que estaba la puta”.

Fanny de Castro visitó anoche la Semana de Cine Español de Carabanchel y charló con el público asistente. Nos habló de la genialidad de Fernando León de Aranoa, a quien pocos podemos imaginar cantando flamenco, cosa que hizo, según Fanny, “una noche mágica después del rodaje”.
 

En la otra sala, Jonás Trueba compartió su tiempo con los espectadores de su Todas las canciones hablan de mí. El productor Carlos Taillefer, coordinador de la Semana, fue el moderador de la charla.

Hoy, la XXXI Semana de Cine Español de Carabanchel proyectará Siempre hay tiempo (Héctor y Bruno) y La isla interior.

Maria Schneider, símbolo a la fuerza

 

Maria Schneider arrastró hasta su muerte, ocurrida ayer en París, lo que ella consideraba una rémora: la etiqueta de "sex symbol". Bertolucci la forjó, cual Pigmalión, en El último tango en París, cuyo escándalo (la mantequilla famosa) hizo de ella una "lolita" capaz de empapar miles de sábanas... Cuánto sexo desconocido, solitario, habrá provocado, a su pesar, Maria "Jeanne"...

Hoy seguimos en la Semana de Cine Español de Carabanchel

Pedro García Arrojo y José Manuel Serrano Cueto

Entramos hoy jueves 3 de febrero en la cuarta jornada de la XXXI Semana de Cine Español de Carabanchel. Esta tarde, los cines Islazul proyectarán Todas las canciones hablan de mí (Jonás Trueba, 2010) -a las 20 h.- y Amador (Fernando León de Aranoa, 2010) -a las 20:30. Trueba y Bárbara Lennie estarán presentes en el coloquio de Todas las canciones hablan de mí y posiblemente la actriz Fanny de Castro hable con el público que vea Amador.

Ayer se exhibieron Bon Appetit (David Pinillos, 2010) y Los ojos de Julia (Guillem Morales, 2010). Al coloquio de esta última, que fue el que moderé yo, vino el productor ejecutivo Pedro García Arrojo (por parte de Antena 3) García Arrojo departió con el público asistente sobre la elección de los proyectos por parte de Antena 3 Films, los avatares de la producción, los fomatos de rodaje, las diferencias de horario entre el cine español de los 80 y el de ahora, la subvenciones... Un poco de todo.

Antes de Los ojos de Julio pudimos ver el corto El cocodrilo Nilo, una comedia de humor negro, cuasi terrorífica también si se mira con detenimiento, y del que nos habló su director, Javier Dempierre, y el niño actor, Adrián Poveda.

Anoche departimos con Achero Mañas

Achero Mañas (izq.), Alberto Jiménez (centro) y yo anoche durante el coloquio a propósito de Todo lo que tú quieras, la película dirigida por el primero y protagonizada por Juan Diego Botto, quien finalmente no pudo estar en Carabanchel.